Homme amérindien
Homme amérindien, issue de la série « Amérindiens », sculptures inspirées des photographie de Edward Curtis. Cette sculpture représente un homme d’âge mûr, le visage grave, il s’inspire de la posture du Chef Seattle, lucide et déterminé mais sans rancoeur, face à la destruction de son peuple et de sa civilisation.. Légèrement plus grandes que nature, ces sculptures sont une longue méditation sur le visage. Trois âges sont représentés, trois femmes et deux hommes. Ce travail est une réflexion sur la manière de présenter des personnes disparues. La sculpture est par essence une représentation « morte », figée, mais elle signifie pourtant la vie, comme le théâtre antique, le masque et la plupart des arts, la sculpture est donc intimement liée à la manière dont nous vivons avec la mémoire d’êtres disparus. En l’occurrence il s’agit ici de personnes appartenants des peuples que nôtre civilisation a écrasés, la question qui se pose est donc la mémoire et la reconnaissance à postériori d’une humanité qui nous considère par delà sa destruction. Ce travail a fait partie d’un projet plus vaste, l’installation « Le dit de l’arbre » et le spectacle « Rivages d’outre-monde », inspirés par le fameux « Discours de Seattle ». Les photographies sont prises alors que les sculptures n’étaient pas encore coulées: les visages sont encore à l’état de cires.